Ceci n'est pas un jeu Auteur : Walter Jon Williams Editeur : L'Atalante Parution : 2010 Pages : 416 Prix : 21 €

un thriller sur fond de crise financière

Ceci n’est pas un jeu est l’histoire de quatre amis d’université, liés par de longues parties de jeu de rôle et ayant plus ou moins réussi dans la vie. Dagmar, conceptrice de jeux de réalité alternative, Charlie son patron qui dirige une grande société éditrice de logiciels, Austin qui fait dans le capital-risque et enfin BJ qui bosse pour une hotline.
Un jour, de passage à Djakarta pour son travail, Dagmar va se retrouver bloquée au milieu de l’effondrement financier du pays. Elle ne pourra compter que sur ses vieux amis et sa grande communauté de joueurs pour la sortir de cette situation périlleuse. Mais ce n’est qu’un début, elle va être témoins d’une série d’assassinats, et d’une cascade d’effondrements monétaires…

des personnages originaux

Les personnages sont intéressants ; bien que “geek”, ils ne sont pas trop clichés, très différents les uns des autres, avec chacun une personnalités assez forte. On prend assez bien à coeur Dagmar et la suivons avec grand plaisir. L’auteur retranscrit à merveille les émotions, fait trembler avec les angoisses de l’héroïne. Un autre point rendant Dagmar intéressante, c’est qu’elle est un peu madame tout le monde, pas particulièrement douée pour résoudre une enquête, et va donc s’attaquer à ce problème avec le seul outil qu’elle maitrise totalement, à savoir sa communauté de joueurs.

une méthode d’investigation originale

Utiliser les jeux de réalité alternative comme fond de trame est une idée très originale et permet, entre autre, d’intégrer intelligemment Internet comme source de travail collaboratif. Le seul reproche que l’on pourrait faire sur ce sujet est plus culturel qu’autre chose, car si ces jeux sont assez répandus aux États-unis, ils restent méconnus du grand public en Europe, ce qui éloigne peut-être un peu l’histoire de notre “réalité”. Mais au-delà de cela, leur concept est plutôt simple et le lecteur en saisira vite l’idée principale.
Il ne faut pas non plus se laisser berner par la crise financière en trame de fond : non, l’auteur n’utilise pas un sujet d’actualité pour vendre, il a écrit le livre avant notre dernière crise. Il s’agit donc bel et bien d’une totale fiction (ou d’un don de prémonition de l’auteur ?). Il donne un aspect intéressant à ce chamboulement financier, qui mine de rien, reste assez crédible.

une histoire un peu évidente

Attention, si Walter Jon Williams est un auteur de science-fiction, il ne fait pas que cela, la preuve ici avec ce thriller. Par contre, il reste difficile de le qualifier d’auteur de thriller/policier, car ce qu’il fait là peu d’autre auteurs pourraient le faire. Il nous dresse un roman avec une héroïne geek qui va tenter de résoudre un mystères avec les outils qu’elle sait utiliser. Il ne faut donc pas s’attendre à trouver ici une enquête policière classique/conformiste, bien que le roman contiennent quelques éléments de référence, comme certains procédés à la Agatha Christie.
Même si l’histoire est bien menée avec des personnages intéressants et attachants, l’aspect enquête peut paraitre assez léger. Je dois dire que j’ai senti venir le “truc” assez rapidement, que je n’ai pas vraiment eu de surprise. Je dois même dire que j’ai trouvé le passage “révélation” où le lecteur est sensé comprendre le fameux “truc” un peu trop évident, trop appuyé. J’ai vraiment eu l’impression que l’auteur ne voulait pas qu’on le rate. Mais peut-être est-ce simplement dû au fait que je l’ai compris trop rapidement (un de mes dons… ou malédiction ?), ou au fait qu’il y ait trop peu de protagonistes dans l’histoire pour vraiment semer le doute.

Je retiendrais surtout une histoire très intéressante, bien menée, qu’il ne faut pas lire pour son suspens et côté policier, mais pour son contexte très particulier, les moyens peu communs employés et ses personnages. Walter Jon Williams nous fait au final passer un moment de lecture très agréable !

Ocean Scénario : Warren Ellis Dessin : Chris Sprouse Editeur : Wildstorm Parution : 2006 Pages : 164 Prix : 20$

Inspecteur en armement à l’ONU, Nathan Kane est envoyé en mission dans la station de recherche Cold Harbor en orbite autour d’Europe, satellite de Jupiter. Les chercheurs de cette dernière ont découvert d’étranges artefacts dormant dans l’océan, que le complexe DOORS, mené par un contremaître sans scrupules, tente de s’approprier au mépris du simple principe de précaution.

Personnages assez dingues et suspense planétaire

Les thématiques de Warren Ellis font toujours mouche. Dans Ocean il entraîne le lecteur dans un futur pas très lointain (mais indéterminé tout de même) où les voyages dans le système solaires sont monnaie courante. Derrière cette façade de science-fiction, c’est bien la nature humaine et sa noirceur que le scénariste veut mettre en relief.

Les personnages sont, comme souvent chez Ellis, complètement fous et attachants à la fois. Casse-cous, maladroits, geeks, génies, séducteurs, aucun ne manque d’humour et de charme et le huis clos renforce les liens qui se développent entre eux, pour offrir une équipe soudée au moment décisif, dans le danger. L’inspecteur Kane est un héros intéressant, inspecteur en armement mais contre les armes à feu, solitaire mais trouvant sa place à bord. Il n’est pas exempt de clichés, mais ceux-ci correspondent plutôt bien à sa personnalité. Le gros méchant de l’histoire a un passé intéressant derrière sa démence, grâce à un fond de science-fiction effrayant et bien trouvé, touchant à la manipulation de l’esprit humain.

L’humanité face à elle-même

L’enjeu de l’affrontement entre les deux partie est le contrôle des objets trouvés dans l’eau d’Europe, qui pourraient s’avérer dangereux. Prudence et soif de pouvoir s’affrontent, les deux stations orbitales pouvant à elles seules mettre en péril la survie de la Terre. En parallèle, les chercheurs apprennent petit à petit à comprendre les artefacts, vestiges d’une civilisation très ancienne dont l’histoire pourrait trouver un écho dans la nôtre et servir d’avertissement pour le futur. Cet aspect de l’œuvre est très intéressant, ce rapprochement permettant de voir notre société dans le miroir d’une autre, rendant la prise de conscience encore plus percutante. Le message est assez simpliste, mais efficace et bien travaillé.

Graphisme moyennement attractif et scénario à deux vitesses

Les dessins sont un peu plats par moments, dans ce style réaliste avec de grands vides qu’affectionnent les artistes de comics, mais supportent agréablement l’histoire et servent notamment très bien les personnages, expressifs et reconnaissables. Après un début plutôt long et laborieux, une tension dramatique se met en place en seconde partie, rendant la lecture plus captivante, mais faisant une œuvre déséquilibrée.

One shot de science-fiction, Ocean a l’avantage de produire une histoire complète. Malgré son déséquilibre scénaristique qui lui donne des allures de prologues et un goût de trop peu à la fois, ce comics a l’avantage d’être très divertissant et de provoquer une réflexion à poursuivre au delà du papier.

Ocean

Nathan Kane, inspecteur en armement de l’ONU, vient d’apprendre la destination de sa prochaine mission. Il doit se rendre sur Cold Harbor, un centre de recherche spatiale reculé orbitant autours d’Europa, une des lunes de Jupiter. Il semblerait que les scientifiques de la station ont découvert d’anciens artefacts sur Europa, mais une grosse corporation, the Doors, a entamé une course pour les récupérer en premier et ce, à tout prix.

Une histoire simple, mais efficace

Le scénario, bien qu’assez “standard” pour de la science-fiction, reste fluide et ne tourne pas autour du pot. L’auteur nous fait plonger très rapidement dans l’histoire et son univers. Les dialogues “à la Warren Ellis”, très travaillés tout en restant efficaces et directs, soulignent bien les personnalités excentriques des protagonistes. L’auteur se permet également des petite piques bien méchantes contre Microsoft, qui devraient bien plaire aux geek (Doors, Windows) !

Un dessin un peu pauvre

De son côté, le dessin accompagne bien l’histoire en restant assez simple, peut-être trop simple. En effet, par moment il paraît un peu lisse, manquant de relief. Un manque de détails est aussi à déplorer, avec des arrières plans qui deviennent rapidement unis. Mais on s’en accomode très bien et cela ne gêne nullement la lecture.

Un très bon divertissement !

Au final cet album vaut certainement le coup d’être lu, surtout que les comics SF en One Shot ne doivent pas courrir les rues ! Il permet vraiment de passer un très bon moment de lecture, mais ne laissera pas non plus un souvenir impérissable.

Son nom est connu des bédéphiles depuis bien longtemps. Les lecteurs occasionnels reconnaîtront sans doute son plus célèbre personnage, car il était le papa de Jojo, né sous ses crayons en 1983 d’après un scénario de Pierre Le Gall. Mademoiselle Louise avait rejoint son grand frère de papier en 1993. Mardi 27 juillet André Geerts s’est éteint brutalement suite à une longue maladie au jeune âge de 54 ans, laissant orphelines toutes ses créations.

L’auteur belge, dont la gentillesse et la sincérité a touché énormément de gens, laisse un grand vide dans le monde de la bande dessinée. Le dernier tome de Jojo qu’il a réalisé sortira en octobre, et prendra des allures d’hommages.

Nous sommes, Belgarion et moi, arrivés assez tôt dans la journée, ce qui nous a permis de faire une première crêperie pour bien commencer notre court séjour. J’ai choisi de l’emmener dans ma crêperie habituelle, que j’avais découverte pendant mes études. Légère déception je dois dire, car si le visuel des plats a changé en bien, niveau goût j’ai été moins convaincue (surtout pour la glace à la menthe qui a à peine le goût de menthe). Ensuite, petite balade dans le centre ville, bien agréable, avant d’aller attendre l’arrivée des stars à la librairie Critic, avec seulement deux petits achats : L’Arbre d’or de Michel Grimaud et La Vieille anglaise et le continent de Jeanne-A Debats.

N’ayant plus rien à faire dédicacer à Thomas Geha ou Lionel Davoust, que nous croisons régulièrement, la seule dédicace du jour fut celle de Vincent Gessler sur son excellent roman post-apocalyptique (et poétique) Cygnis (chronique à venir). Je ne présente plus Thomas et Lionel, des joyeux drilles fort sympathiques et intéressants, dont les œuvres possèdent les mêmes qualités. Vincent ne dépareillait pas au milieu et s’est même révélé le plus dynamique et fêtard de la soirée. Il a également fait preuve d’une extrême gentillesse, dédicaçant à tour de bras jusqu’à 1h du mat’ tous les exemplaires de son roman qu’on lui présentait. Il n’a vraiment pas chômé !

23h30, Vincent dédicace – Lionel Davoust, qui boit les paroles de Xavier Dollo

Suite à la dédicace se sont mis en place le MIR du samedi (Mercredi de l’Imaginaire Rennais), rassemblement de passionnés pour discuter autour de l’Imaginaire, pendant lequel Simon Pinel nous a présenté les derniers coups de cœur de la librairie.

Table du MIR – Simon Pinel présente des livres

Il s’agissait de :

• Vicki Nelson de Tanya Huff (J’ai Lu), une bonne surprise pour cette série polar-fantastique écrite avant le phénomène bit-lit.
• Le Chant du barde de Poul Anderson (Le Bélial), une compilation d’œuvres de l’auteur à ne pas manquer, un beau livre avec une couverture signée Caza.
• Le Volcryn de Georges R.R. Martin (ActuSF), un space opera concis et efficace signé par l’auteur du Trône de fer.
• Crystal Rain de Tobias S. Buckell (Télémaque), un très bon planet opera
• Las Vegas Mytho de Christophe Lambert (pas l’acteur, chez Fleuve Noir), des Dieux qui font irruption dans un roman mafieux, pour un excellent divertissement.
• Codex Alera t.1&2 de Jim Butcher (Bragelonne), un début moyen mais un décollage au deuxième tome, pour une amélioration au fur et à mesure

Simon a terminé alors par la présentation d’une petite maison d’édition : Attila, dont les premières œuvres semblent très sympa, comme la contre-utopie Extraits des archives du district.

Et le grand événement de la soirée fut sans conteste le lancement des éditions Ad Astra (article à suivre), présentées par Xavier Dollo. Leur premier roman, Les Pilleurs d’Âmes, signé Laurent Whale et couverture par Eric Scala, était disponible en avant-première et a eu un bon petit succès. N’hésitez pas à le commander.

Xavier, livre à la main, présente le premier roman de sa maison d’édition

C’est alors que la petite troupe a migré à la crêperie (encore une !) et a dû se séparer en deux tables du fait de son grand nombre. Inutile de détailler, on se doute bien que dans un restau avec des amis on mange bien, on déconne grave, on picole avec modération et surtout on passe un bon moment.

Pour ne pas terminer là dessus, nous avons ensuite migré au bar Le Troll Farceur où Belgarion s’est pris un troll de Blanche Hermine (soit plus d’1L de bière) et votre serviteuse s’est contentée d’un Venin de Mandragore (jus de cranberries, citron et cannelle). A 1h tout ce petit monde s’est séparé, nous sommes rentrés sur Nantes épuisés, mais très heureux d’avoir partagé une belle soirée. Je suis ravie d’avoir revue des gens que nous croisons trop peu et d’avoir rencontré de nouvelles têtes.

Les finalistes sont :

Roman

• Lorris MURAIL, Nuigrave
• Laurent McALLISTER, Suprématie
• Frank FERRIC, La Loi du désert
• Catherine DUFOUR, Outrage et rébellion
• Ugo BELLAGAMBA, Tancrède. Une uchronie
• Stéphane BEAUVERGER, Le Déchronologue

Nouvelle

• Martin WINCKLER, Alice in Wonderland (Galaxies nouvelle série n° 7/49)
• Jérôme NOIREZ, Terre de fraye (Retour sur l’horizon, DENOËL)
• Laurent KLOETZER, Trois singes (Retour sur l’horizon, DENOËL)
• Léo HENRY, Les Trois livres qu’Absalon Nathan n’écrira jamais (Retour sur l’horizon, DENOËL)
• Jean-Claude DUNYACH, Les Fleurs de Troie (Retour sur l’horizon, DENOËL)
• Célia DEIANA, Verre brisé (Créateurs, inventions et savants fous, HYDROMEL)

Quel roman succèdera à Lilliputia de Xavier Mauméjean et quelle nouvelle détrônera La Vieille anglaise et le continent de Jeanne-A Debats ? Pour cette dernière, la probabilité reste non négligeable qu’un texte de Retour sur l’horizon, l’anthologie dirigée par Serge Lehman, l’emporte. Et si Outrage et Rébellion de Catherine Dufour l’emportait chez les romans, cela ferait un beau doublé après Le Goût de l’Immortalité en 2006, dont l’histoire se déroule dans le même univers.
Rendez-vous fin août pour les résultats !

Lien : Site officiel

L'Enfant tombé des étoiles Auteur : Robert Heinlein Couverture : Manchu Editeur : Le Livre de poche (Science-fiction) Parution : 05/2010 Pages : 346 Prix : 6,95€

Comme ses ancêtres avant lui, John Thomas Stuart, onzième du nom, prend soin de Lummox, extraterrestre rapporté lors d’un voyage interstellaire. Oui mais voilà, Lummox est grand, très grand. Alors quand il s’échappe du jardin, c’est pour semer la panique en ville. S’ensuit alors un procès, qui pourrait bien coûter cher au jeune garçon et à son protégé. A moins que l’intervention du ministère des Affaires Spatiales soit en leur faveur…

De superbes personnages

Lire Heinlein c’est, semble-t-il, toujours s’exposer à un excellent moment de lecture. L’aventure est encore une fois riche en rebondissements, portée par des personnages fortement sympathiques. Lummox, la star du livre, est un imposant extraterrestre qui se comporte comme un enfant, ne distinguant pas le bien du mal sauf si John Thomas le lui enseigne. Cette grosse bête est d’entrée de jeu attachante, grâce à une focalisation interne qui permet d’entrer dans la tête de l’alien. Le lecteur en ferait bien son compagnon personnel. Sa stature vaut à Lummox et son propriétaire bien des tracas, mais ils sont heureusement soutenus par Betty, l’amie de John Thomas. Heinlein ne se moque pas de ses héros et leur donne à tous le beau rôle. John Thomas est un jeune homme timide dévoué à son ami extraterrestre, très attachant. Betty est, elle, une figure de femme forte et indépendante, celle qui trouve toujours les solutions et mène les discussions. Un point extrêmement intéressant à souligner, pour un roman publié en 1954. Le vice-ministre Kiku est sujet aux maux d’estomac et orchestre d’une main de maître toutes les réclamations où sont impliqués de près ou de loin des étrangers de l’espace ; il fait également preuve d’une intelligence redoutable, associée à une pointe d’humour bien sentie. Son acolyte, le délégué Greenberg, ne manque également pas de charisme, d’esprit et de compétences.

Une aventure trépidante

Tout ce petit monde se croise et se recroise, autour de Lummox, qui lui ne demande qu’à manger et vivre tranquille avec son John Thomas. Le rythme de l’aventure est endiablé, les pauvres amis n’ayant aucun répit, la survie et la liberté de l’attachante bestiole étant en jeu. Le roman se dévore de la première à la dernière ligne, sans temps mort, alternant parfois entre le ministère et la petite ville de campagne où a élu domicile Lummox, pour mieux amener des péripéties toujours plus nombreuses. Un conseil cependant : lecteur, évite de lire le quatrième de couverture qui te raconte l’histoire. Car même si certains événements peuvent être facilement anticipés, il y a plus de plaisir à se dire qu’on les a découverts soi même que parce que le résumé l’a dit. Cette facilité à percevoir à l’avance les péripéties ne gâche en rien la lecture, car le plaisir se situe surtout dans l’ambiance créée par Heinlein et les dialogues savoureux entre personnages colorés.

Style, humour et profondeur

L’univers de L’Enfant tombé des étoiles est très riche. Heinlein imagine une Terre future où les explorations stellaires ont déjà permis de créer de nombreux liens diplomatiques entre les espèces, comme les Rargylliens, ces extraterrestres à tête de Méduse qui négocient pour le compte d’autres peuples. Sous cette science-fiction, l’auteur se permet d’évoquer les différences entre sociétés et le regard de l’autre face à l’étranger, ainsi que les préjugés qui semblent inévitables au premier contact avec des inconnus. De nombreuses valeurs sont ainsi défendues, parmi elles la tolérance et l’amitié. Le roman aborde discrètement de nombreux thèmes, en étant réalisé de façon à éviter d’imposer une morale, laissant la part belle à l’aventure et aux personnages.
Comme à son habitude, Heinlein fait preuve d’un humour fin, créant des dialogues et situations loufoques, sans oublier de construire son récit de bout en bout. L’écriture est un délice, les phrases coulent les unes après les autres, dans ce style toujours décalé et poétique. Le lecteur plonge dans les réflexions des différents personnages, ce qui l’en rapproche d’autant plus. Il en résulte une œuvre équilibrée et tout simplement passionnante qui, bien que faisant partie des productions jeunesse de l’auteur, saura plaire à un très large public.

L’Enfant tombé des étoiles est une pépite de littérature SF, qui plaira à tous les lecteurs, même ceux n’ayant aucune affinité a priori avec ce genre. Il serait dommage de passer à côté de ce moment de tendresse et de bonne humeur.

D’autres avis : Guillaume44, Cachou, Iluze

Japan Expo Awards

• Prix du meilleur shônen : Black Butler (Toboso, Kana)
• Prix du meilleur shôjo : Otaku Girls (Konjoh, Doki-Doki)
• Prix du meilleur seinen : Ikigami – préavis de mort (Mase, Kazé Manga)
• Prix de la meilleur édition : RG Veda Deluxe (Clamp, Tonkam)

Peu de surprise, pour une bonne sélection de titres.

Prix Asie ACBD

• Pluto (Urasawa, Tezuka, Nagasaki – Kana)

Un prix sans surprise encore, mais mérité pour cette excellente série.

En effet, alors que Soleil sort des nouveautés à 13,50€ alors que son fond semble rester au prix (anciennement) standard de 12,90€, Delcourt, dernier gros éditeur qui avait résisté à cette augmentation, vient de succomber. Tout le catalogue passe donc de 12,90€ à 13,50€.
Mais plus symbolique, certaines BD jeunesse restaient accessibles à moins de 9€. C’est aujourd’hui terminé. Avec 55cts d’augmentation, la barre est franchie.

Libraire BD et blogueuse publiée, Tofy a poussé son coup de gueule. Qui est bien compréhensible.

La BD a pendant des années évité les augmentations de prix alors qu’ailleurs tout semblait s’envoler. Est-ce une raison suffisante pour augmenter de plus de 50cts d’un coup, en passant des barrières psychologiques importantes (12€ à 13€) ? Peut être, seuls les éditeurs seraient en mesure d’apporter les justifications. Cependant, derrière ces augmentations, un autre problème se pose : la survie des librairies indépendantes.
En effet, certains lecteurs s’avouent prêts à aller plus souvent en bouquinerie pour acheter d’occasion. D’autres pensent réduire simplement leur consommation. Ce qui se ressentira a priori davantage en librairie indépendante où le budget des passionnés se verra réduit.

Les lecteurs qui ne savaient déjà pas quoi acheter devant le flot de nouveautés hésiteront encore un peu plus à l’achat. Dur pour commencer l’été. Reste à espérer que la rentrée amène au moins son lot d’excellents albums.

Signe particulier :

Lelf & Belgarion : coureurs de festivals littéraires en tout genre, acheteurs compulsifs de tout genre également. BD, romans, albums, nouvelles, de toute nationalité, SFFF principalement mais sans préjugés sur le reste. Bref, nous sommes curieux et ouverts. ^^

Lelf : J’adore les nouvelles, notamment les anthologies. Apparemment c’est assez rare. Je défends férocement ce support mal connu et mal aimé. Les anthologistes font un travail fabuleux sur certaines anthologies et j’aime voir comment est interprétée une thématique.

Belgarion : Chez moi la lecture de Fantasy / SF est devenu quelque chose d’héréditaire. Mon papa m’a forcé à me plonger dedans, ayant marre de me voir lire de la bibliothèque rose/verte. Il m’a donc mis la Belgariade d’Eddings dans les mains, puis le Seigneur des Anneaux du grand Tolkien. Aujourd’hui on s’emprunte encore mutuellement des livres.

Mauvais souvenir :

Lelf & Belgarion : nous détestons nous faire pourrir nos festivals à cause des chasseurs de dédicaces (surtout en BD). Lors d’un petit festival en Bretagne, ils étaient particulièrement nombreux, de mauvaise humeur, exigeants et bloquant trois files à la fois pour des auteurs demandés et lents à la dédicace. Nous n’avons donc pas pu rencontrer ceux pour qui nous étions venus, ne pouvant même pas discuter au hasard autour de nous, et avons fini par faire un tour près de la côte (bon souvenir ça ^^).

Lelf : Pré-ado j’ai lu Ma Douce Audrina de Virginia C. Andrews. Toute l’histoire donne l’impression de rendre fou et tourne autour du viol d’une enfant. J’ai été traumatisée à vie par ce livre, au point d’être extrêmement mal à l’aise dès qu’un fait de cette nature est évoqué (peu importe où il est mentionné).

Belgarion : Il y a quelques année de ça, je me suis vu offert La Gallica d’un certain Lovenbruck. En ayant entendu du bien, je me suis donc lancé dedans avec une grande envie de découverte, qui est retombé bien vite… J’ai trouvé ça plat, insipide, ça m’a refroidi sur l’auteur et même sur les auteurs francais en général. Je n’y suis toujours pas revenu pour la fantasy (mais ça devrait changer sous peu j’espère !).

Défauts :

Lelf & Belgarion : nous sommes tous les deux assez maniaques concernant nos livres. En librairie, nous retournons toute la pile pour trouver l’exemplaire parfait. A la maison, tout est sens dessus dessous sauf… les étagères, bien rangées, mettant les livres à l’abri. Sortant toujours avec un livre, je (Lelf) le mets personnellement dans un sac plastique que je plie autour, pour préserver le roman. Ce n’est heureusement pas encore top handicapant pour l’un ou l’autre.

Lelf : Je suis super exigeante. Exigeante sur l’apparence de mon livre (si je l’abîme, j’hyperventile pendant quelques minutes avant de retrouver mes esprits), exigeante sur le contenu (même si j’essaye d’être bon public et qu’au final j’y arrive assez, en sélectionnant mes lectures tout de même). Exigeante aussi sur le comportement des gens (comme vu avec les chasseurs de dédicaces par exemple). Exigeante sur mes chroniques et tout ce que je fais en général (ce qui me place en manque de confiance souvent, à mettre la barre trop haut).

Belgarion : Je suis un peu feinéant, et ce jusque dans la lecture. J’ai du mal à me plonger dans un livre (même si une fois dedans je ne le lache plus), et encore plus à découvrir de nouveaux auteurs / nouvelles séries. Je suis une éponge à “univers” une fois dans un, je n’ai plus envie de le lacher (ce qui peu me rendre un peu monomaniaque).

Film bonne mine :

Lelf & Belgarion : Black Sheep, un film néo-zélandais absurde où des moutons mutants se mettent à attaquer et contaminer la population des environs. Avec un final dans le ton. Découvert à nos premières Utopiales, il reste un de nos films cultes.

Lelf : n’importe quel film catastrophe, surtout si c’est un nanar de téléfilm. Je les regarde au second (voire dixième) degré et je me marre comme une baleine à chaque fois devant le sérieux, les incohérences et les mauvais effets spéciaux. Un anti-dépresseur naturel.

Belgarion : La Classe Américaine et C’est arrivé près de chez vous sont deux films que j’adore et qui me correspondent assez bien en général. Vive l’absurde et l’humour noir.

Souvenirs d’enfance :

Lelf & Belgarion : difficile de faire “enfance” pour nous qui nous connaissons depuis 3 ans et demi, donc nous allons parler de nos premiers achats littéraires ensemble. Il s’agissait de notre première visite à la librairie Critic de Rennes (chez qui nous allons régulièrement depuis ^^). Nous étions ensemble depuis trois mois environ. Belgarion m’a offert une BD (l’Enfant penchée, de Schuiten et Peeters, pour les curieux) et nous avons acheté Ratafia tome 1 de Pothier et Salsedo frères, que nous avons lu ensemble dans ma petite chambre de coloc’, à nous bidonner comme des boeufs, à s’échanger les références (il n’y a que ça dans cette BD, des références ^^). Nous avons ensuite gardé un moment l’habitude de lire certaines BD à deux.

Lelf : Je citerai la saga de Mary O’Hara Mon amie Flicka. J’ai lu, relu, rerelu ces romans tellement de fois en quelques années, que je ne saurais les compter. Je me revois, lisant le dernier tome pour la 2è fois, dans la voiture de mon beau-père qui m’emmenait à l’équitation. Le bouquin avait une couverture sombre et me paraissait super grand et gros. Un souvenir flash de mes 11 ans.

Belgarion : Des souvenirs d’enfance de livre j’en ai plein, quand je ne lisais pas encore c’était les livres Disney avec le 45 tours et le son de clochette pour tourner la page. Dès que j’ai commencé à lire, j’embêtais ma maman pour qu’elle m’aide à lire des livres, j’ai des images très net d’un livre en particulier, par contre je n’arrive pas à remettre de titre dessus…
Puis quelques années plus tard je suis passé aux Club des cinqs, Clan des sept et autres Six compagnons. Je les ai trainé pendant longtemps ces livres, lus et relus. D’ailleurs j’ai 3 tomes du Club des cinqs sur ma table de nuit !

Neverwhere Auteur : Neil Gaiman Editeur : Headline Review Parution : 2005 Pages : 372 Prix : 7,99£

Richard Mayhew a une petite vie bien réglée : un appartement londonien, un travail de bureau, des amis, une fiancée qui l’entraîne dans toutes les manifestations artistiques et dirige une bonne partie de sa vie. Tout bascule le jour où apparaît devant lui une jeune fille blessée, qu’il emmène chez lui pour la soigner et qui se présente sous le nom de Door (Porte). Mais en rendant service à cette inconnue, sa vie vole en éclat et il se retrouve propulsé dans un monde hostile dont il ne soupçonnait même pas l’existence : le Londres d’en bas, à la société étrange et très bien organisée.

Un conte merveilleux

Neverwhere fut au départ une mini-série TV commandée à Gaiman par la BBC. N’ayant pu développer son univers de manière aussi détaillée qu’il le souhaitait, l’auteur décida d’écrire le roman qu’il avait en tête. Grand bien lui en a pris !
Dans son style simple mais débordant d’imagination, Neil Gaiman donne vie à cet autre Londres, effrayant et sale, mais merveilleux et fascinant à la fois. Il propose au lecteur un conte moderne, où la princesse se balade dans les égouts, où la méchante sorcière est un duo démoniaque, la bonne marraine un dandy se faisant payer en faveurs et le preux chevalier un londonien moyen bien ennuyé de se retrouver au milieu. Le décor est atypique et malgré les répulsions qu’il pourrait inspirer, les descriptions le font apparaître coloré, vivant, charmant à sa manière. C’est là tout le talent de l’auteur d’arriver à mettre de la poésie dans la misère, de la magie et de la féérie dans la grisaille et de rendre visible l’invisible. L’univers est extrêmement riche et détaillé, rien n’étant laissé au hasard, ni les personnalités croisées ni les lieux évoqués.
Après avoir lu Neverwhere, le lecteur ne verra plus le métro londonien de la même façon et saura sans doute prendre le temps d’observer ces choses insignifiantes qui l’entourent, mais qui pourraient bien révéler une magie ancienne, une porte vers une autre vie.

De beaux personnages…

Même si le lecteur est parfois tenté de secouer Richard Mayhew, le héros malgré lui, pour être un peu trop empoté, il est aisé de s’attacher à cet homme simple qui tente maladroitement de s’en sortir dans un univers qui dépasse son entendement. Son bon cœur et sa volonté de ne pas être un fardeau le rendent touchant et le définissent bien en tant que héros. Chaque personnage est comme un acteur de théâtre au costume exubérant, à la personnalité bien définie, captivant par ses gestes et ses paroles, scotchant le spectateur à son fauteuil. Proches de la caricature, ils y échappent par le côté conte que possède le récit. Le Marquis de Carabas est un énergumène particulièrement magnifique et un des personnages secondaires les plus attachant. Lady Door est une jeune personne charmante, fragile et forte à la fois, petit lutin plein de noblesse, maîtrisant son territoire souterrain. Les méchants, M. Croup et M.Vandemar, sont assez atypiques, à la fois détachés de la condition humaine et sensibles à la colère, diablement cruels et complètement décalés dans ce monde humain, ce qui les rend d’autant plus effrayants et… drôles. Un paradoxe intéressant sur lequel joue très bien l’auteur.

…qui portent un récit prenant

L’intrigue est bien équilibrée, les rebondissements sont nombreux, entre trahisons, attaques inattendues, énigmes et lieux étranges. L’auteur balade le lecteur, qui se laisse prendre par la main et écarquille les yeux à chaque bifurcation des égouts, émerveillé par la beauté que l’écrivain réussit à leur donner. Neil Gaiman réserve quelques franches surprises le long du récit, laissant planer des ambiguïtés sur certains personnages et leur intentions. Bien que ces surprises soient absentes à la relecture, le roman ne perd rien de son charme, les réactions de déception ou de douleur des héros étant toujours communicative. Chaque petit détail du récit a son importance, révélée au fil de l’aventure, marquant l’habile construction de l’auteur et sa maîtrise de l’œuvre de bout en bout.

Neil Gaiman est particulièrement doué pour les fins, ce qu’il prouve dans ce titre encore une fois. Le dernier chapitre plonge le lecteur dans une errance personnel, il fusionne ainsi avec Richard et vit les derniers moments de l’aventure avec lui, oubliant son univers personnel et plongeant dans Neverwhere sans aucune retenue.

Un livre magique ?

Il y a de la magie pure dans Neverwhere, de celle qui fait les contes qui traversent le temps. De celle qui se transmet d’un monde à l’autre, qui imprègne la lecture même une fois qu’elle est terminée et qui donne à chaque petite détail de la vie un goût fabuleux. Premier livre que j’ai lu de Neil Gaiman, il reste un de mes préférés, captivant et facile à lire (même en VO), plein de charme. Neverwhere se lit à la fois avec des yeux d’enfant et d’adulte, avec le même émerveillement.

(nouvelles éditions Au Diable Vauvert)

Merci à Leyla pour m’avoir permis de redécouvrir ce coup de coeur pour la première fois en VO, ainsi que pour l’avoir parsemé de petites choses, faisant de mon exemplaire un livre doublement plein de souvenirs.
Neverwhere, une lecture commune avec : Laure, Frankie, Miss Spooky Muffin, Lexounet, Leyla, Alice, Mélo.